THE CULT – "Born into this"

Roadrunner Records – 2.007

Si señores The Cult han nacido en esto y afortunadamente siguen aquí. Y no defraudan, suena a ellos, con defectos y sobre todo sus muchas virtudes. Quizá un poco más alejados del heavy metal (para mi afortunadamente), con mas rotundidad del bajo y una producción mas acorde a los tiempos que corren, pero ellos. Hay quien le pone pegas a la baladita de turno, pero a mi me gusta ese toquecillo que la principio nos recuarda incluso a David Bowie o, como he leido en algún foro, al Elvis de los 70’s; hasta alguna licencia con la electronica (minima todo sea dicho) en «Diamonds». Hay quien dice que carece de temas himno como en «Love» o «Sonic Temple»(es dificil mantener siempre el mismo nivel), pero temas como «Born into this», «Diamonds», «Dirty Little Rockstar» o «Illuminated» conservan la esencia de ese rock con un poquito de todo que nos enamoró a muchos en los ochenta y noventa. Ian Astbury y Billy Duffy han vuelto a los orígenes de The Cult, en un disco producido por Youth (Primal Scream, The Verve) y acompañados de su banda de directo (John Tempesta a la batería y Chris Wyse al bajo).

Podeis comprarlo en edición normal o en Edición Digipack.

Tremendamente agradecido a nuestros amigos de festivaleros que puntualmente nos envian información de novedades y conciertos. Magnifico trabajo el suyo, pasaros por allí si teneis ocasión.

«Diamonds»
«Dirty Little Rockstar»
«Sound of Destruction»
«Born Into This»

THE STONE ROSES – "Garage Flowers"

Silvertone – 1.996

Aprovechando el hecho de que Ian Brown haya sacado nuevo disco, me he puesto a revisar la discografía de Stone Roses y me he topado con esto. Disco que debería haber sido el primero de la banda de Manchester, originalmente grabado en 1.986 y que afortunadamente no llegó a publicarse hasta 1.996, cuando el grupo ya estaba en pleno apogeo. Pero me he permitido la licencia de colgarlo como mera curiosidad. Aúnque tecnicamente desatroso no deja de mostrar ese toque de genialidad que quizá solo seamos capaces de reconocer los que pudimos disfrutar de aquellos primeros vinilos que cambiaron nuestra concepción del pop y fueron quizá la semilla de lo que ahora se viene a llamar «indie».

«Trust a Fox «
«Tradjic Roundabout «
«I Wanna Be Adored «
«This Is the One «

THE HIVES – " Veni Vidi Vicious"

Burning Heart Records – 2.002

Como aperitivo ante la proxima salida al mercado de su próximo albun «Black & White Album», aquí teneis » Veni Vidi Vicious» de The Hives uno de los mejores grupos de garaje o skate punk o como querais definirlos, «osea leña al mono hasta que hable inglés».

Tambien aquí teneis el «Tyrannosaurus Hives» que ya publiqué a primeros de año.

«Declare Guerre Nucleaire»
«Die, All Right»
«Main Offender»
«Statecontrol»

DAVE BALL – "In strict tempo"

Some Bizzare – 1.983/2.007

Primer y único disco en solitario de Dave Ball (Soft Cell), que acaba de reeditarse. En el colaboran Genesis P. Orriedge (Psychic TV) y Gavin Friday (Virgin Prunes). Este disco salio en 1983 tras la disolución de Soft Cell y en el se pueden encontrar ritmos intrépidos y ingeniosos en la línea de los grupos que se encontraron entre lo industrial y el surgimiento del tecno pop que empezaba a surgir. Mas difícil de valorar y menos bailable que lo hecho en Soft Cell o lo realizado por Marc Almond, In Strict tempo incluye maravillosos temas como “Sincerity”.
Más tarde en 1990 formaria The Grid junto a Richard Norris, formación que sigue en activo, y que acaba de publicar nuevo álbum, bajo el título de «The Doppelganger».

Por Antonio Guerrero.

«Strict Tempo»
«Sincerity»

MEG BAIRD – "Dear companion"

Drag City – 2007

A veces me sorprendo a mismo, ¿que coño hago yo escuchando folk norteamericano? Alguien que viene del garaje, el punk y la psicodelia. Y lo mejor de todo es que me gusta.

Así que siguiendo con el criterio de este blog (osea sin criterio alguno) vamos a pasar de la electrónica mas experimental que te echas a la cara a la musica más tradicional. Y este el caso de Meg Baird, cantante de «Espers» y que en esta ocasión nos presenta un trabajo basado en clasicos de la musica tradicional norteamerica y australiana, con la inclusión de dos temas propios. Canciones intimistas y desnudas acompañadas unicamente por la guitarra e incluso un bonus a capela.

«Dear Companion»
«River Song»
«Riverhouse in Tinicum»
«Maiden in the Moor Lay»

THE NIGHT OF THE BRAIN – " Wear this world out"

Station 55 – 2.007

Night Of The Brain es el nuevo proyecto del chileno Cristian Vogel, uno de los más activos elementos dentro del panorama de la electrónica esperimental. También puede que os suene el nombre de la española Merche Blasco (Burbuja), participante también en este trabajo, y de cuyo último lp es productor el propio Vogel.

En esta ocasión nada entre la electrónica y los sonidos metálicos del post rock sin tocar definitivamente ningún puerto. Como experimento no está mal, con algunos temas salvables, para mi gusto, los mas cercanos al sonido de grupos como Sonic Youth.

«Golden Shower Song»
«Viki The Tall»
«Connecting Changes»
«Ghosts»

DAVE GAHAN – " Hourglass"

Virgin / Mute – 2.007

A finales de octubre saldrá a la venta el segundo lp en solitario de Dave Gahan. El vocalista de Depeche Mode en esta ocasión a compuesto y producido todas las canciones en compañía de Christian Eigner y Andrew Phillpott, dos de los musicos que acompañaron a su grupo en la última gira.

Muy buen trabajo, en el que se centra en su parte más electrónica, donde a mi parecer se desenvuelve con mas comodidad.

«Kingdom»
«Deeper and Deeper»
«Use You»

THE SUBMARINES – " Declare a New State!"

Nettwerk Records – 2.006

He aquí otra de las muchas joyitas que me pasaron despercibidas el año pasado y recuperamos gracias a vuestra colaboración.

Duo californiano formado por John Dragonetti y Blake Hazard, a los que parece que la ruptura sentimental les ha ido muy bien en el terreno musical. Pop dulce y melancólico con ligerisimas dosis de electrónica.

«Peace And Hate»
«Vote»
«Ready Or Not»

GHOSTIGITAL – "In Cod We Trust"

Ipecac Recordings – 2.006

Cuando hablamos de Sugarcubes a todos nos viene a la cabeza el nombre de Björk. Pero es grupo tenía dos voces, la otra y menos conocida es Einar Örn Beneditksson. Tras su disolución este último formó Ghostigital. Totalmente imbuido en la electónica más experimental y marciana, nos golpea con un conglomerado de bits acelerados, hip hop, scratch, percusiones, break-core, dub digital, jazz futurista, violencia, … todo menos suaves melodías. A destacar un buen plantel de colaboradores como Steve Beresford, Sensational, Dälek, Mugison, un par de Sugarcubes y para mi el mas destacable: Mark E. Smith en el tema Not Clean.

Recomendado en dosis contraladas y mantener alejado de los niños. La sobredosis puede producir desorientación y crisis convulsivas. En caso de ingestion involuntaria contrarrestar con discos de Abba o similares.

«Not Clean»
«Northern Light»
«Dream Of Sleep»

TREMBLING BLUE STARS – "The Last Holy Writer"

Elefant – 2.007

Especialmente recomendado.

No se porqué ultimamente me salen continuas referencias al extinto sello Sarah Records, o quizá si lo sepa; quizá sea porque asistimos a la resurrección de la electrónica al servicio de un pop melancólico y onírico. Y es que el lider de Trembling Blue Stars, Bobby Wratten, fué a su vez miembro fundador de Field Mice, estandarte de dicho sello. Parece que la semilla sembrada durante los neventa no cayó en terreno valdío a juzgar por la cantidad de grupos de este estílo que han surgido en los primeros años del este nuevo milenio, sobre todo si miramos hacia Escandinavia.

En este su sexto trabajo, el grupo hace un amplio despliegue de estilos y recurso. Desde un pop meláncolico a base de instrumentos acusticos, hasta una sofisticada electrónica experimental, pasando por el shoegaze o coqueteos con la new wave. Elementos complejos para conseguir algo sencillo: un buen disco.

«Sacred Music»
«This Once Was An Island»
«November Starlings»
«Say Goodbye To The Sea»
«The Tenth Of Always»