DISPATCH – “Circles Around The Sun”

Universal Republic – 2.012 
 Lejos queda aquel maravilloso “Bang Bang” que el trío compuesto por “How Corrigan”, “Chad Stokes” y “Pete “Francis” editara allá por 1.998. 
“Dispatch” es una verdadera banda de culto en los Estados Unidos, con no demasiados seguidores, pero treméndamente fieles, lo que ha hecho que todos los conciertos que han ofrecido por causas humanitarias desde que se disolvieran en 2.004, colocaran el cartel de “no hay billetes” en pocos días. 
Vuelve “la banda más grande de la que nadie ha oído hablar” con nuevo lp tras doce años sin publicar en largo con diez temas nuevos, muy cercanos al folk rock. Y dispuestos a embarcarse en una gira mundial en la que, como es habitual en ellos, donarán un dolar de cada entrada para causas humanitarias. 
Este “Circles around the sun” está dedicado a un amigo de la banda, “Larry Perry”, fallecido el año pasado y que tiene una curiosa historia: a la NASA, por esas cosas de la guerra fría y la carrera espacial con la URSS, después de lanzar chimpances y perros al espacio, se le ocurrió la brillante idea de enviar a un discapacitado, Larry, que no podía andar ni hablar, pero en perfecto estado de salud. Supongo que pese a las pocas expectativas de exito con que fué lanzado al espacio (las cosas que se hacían en los sesenta en U.S.A.), Larry Perry consiguió regresar sano y salvo.

DISPATCH – "Circles Around The Sun"

Universal Republic – 2.012 
 Lejos queda aquel maravilloso “Bang Bang” que el trío compuesto por “How Corrigan”, “Chad Stokes” y “Pete “Francis” editara allá por 1.998. 
“Dispatch” es una verdadera banda de culto en los Estados Unidos, con no demasiados seguidores, pero treméndamente fieles, lo que ha hecho que todos los conciertos que han ofrecido por causas humanitarias desde que se disolvieran en 2.004, colocaran el cartel de “no hay billetes” en pocos días. 
Vuelve “la banda más grande de la que nadie ha oído hablar” con nuevo lp tras doce años sin publicar en largo con diez temas nuevos, muy cercanos al folk rock. Y dispuestos a embarcarse en una gira mundial en la que, como es habitual en ellos, donarán un dolar de cada entrada para causas humanitarias. 
Este “Circles around the sun” está dedicado a un amigo de la banda, “Larry Perry”, fallecido el año pasado y que tiene una curiosa historia: a la NASA, por esas cosas de la guerra fría y la carrera espacial con la URSS, después de lanzar chimpances y perros al espacio, se le ocurrió la brillante idea de enviar a un discapacitado, Larry, que no podía andar ni hablar, pero en perfecto estado de salud. Supongo que pese a las pocas expectativas de exito con que fué lanzado al espacio (las cosas que se hacían en los sesenta en U.S.A.), Larry Perry consiguió regresar sano y salvo.

ANGUS STONE – "Broken Brights"

Nettwerk Records – 2.012




Primer lp en solitario del componente maculino del dúo  de hermanísimos del indie folk australiano, que aunque perfectamente reconocible, toma derroteros más clásicos, más cercanos al country o el bluegrass norteamericano.

Si bien las propuestas por separado de los Stone la verdad es que tienen muy pocos peros que poner, esperemos que las aventuras en solitario de Angus y Julia sean tan solo un receso temporal y sigan deleitándonos con disco tan redondos como “Down The Way” o “Heart Full of Wine”.



HOSPITALITY – "Hospitality"

Merge Records – 2.012
Si tuvieramos que plasmar en un lienzo la música de este trío de “Brooklyn”, sería una acuarela llena de transparencias y colores cálidos. Días soleados y gente disfrutando al aire libre. No puede haber una portada más apropiada para este disco.
“Hospitality” surgió de la unión como pareja de “Amber Papini” y  “Nathan Michel” en 2.007 y a la que pronto se uniría “Brian Betancourt”, y este debút en largo viene de la mano del prestigioso “Merge” y producido por “Shane Stoneback” (Vampire Weekend, Sleigh Bells).
Hospitality en ante todo un disco de acarmelado twee pop, lleno de melodías redondas y casi perfectas sobre las que navega la voz de Amber. Pero no te confundas, si escuchas el disco con un poco más de detenimiento, escucharás un disco bastante alejado de las clásicas canciones simplonas. Más bien encontraras melodías bastante más complejas de lo que en un principio te puedan parecer, cargadas de sintetizadores sobre los que flotan las guitarras y con unas percusines más que atinadas del señor Betancourt.
Hospitality es un grupo con la suficiente categoría, elegancia y saber hacer como para augurarles un prometedor futuro. 

PEAKING LIGHTS – "Lucifer"

Mexican Summer – 2.012
 “Peaking Lights”, proyecto nacido bajo el epígrafe de “hágaselo usted mismo” ha demostrado con este segundo lp ser algo más que esto, pese a nacer bajo las mismas premisas que su antecesor “936”.
Pese a que la pareja de Wisconsin con base en Brooklyn ha autoproducido este “Lucifer” y que trabaja con sintetizadores que ellos mismos manipulan para conseguir los efectos deseados, van mucho más allá del pop de dormitorio o las simplonas muestros del shyntpop de adolescente con laptop y demuestra un amplio conocimiento estilistico y un maestría innegable a la hora de realizar collages sonoros en que mezclan el dub, el kraut y los sonidos hipnóticos.
“Indra Kunis” y “Aaron Coyes” han conseguido de la mano de “Domino” un acceso a un público más amplio, ese que se mueve sin prejuicios entre el pop, los sonidos bailables y la experimentación, o sea, gente como tu y yo.

UNGLYSUIT – "AWWWW, Schucks"

Quartersticker Records / Everybody Loves Everybody Records – 2.011



Aunque este larga duración sea del año pasado, para mi es todo un gran descubrimiento, Unglysuit un  sexteto de rock-folk, que se formó en 2008  en los suburbios de oklahoma City. Su sonido de raiz folk, es mucho más cercano y muy parecido a grupos de influencia del norte-europeo e incluso al sentimentalismo islandés de grupos como Sigur Ros, pero con un poco de rabia y positivismo, en la linea de grupos canadienses como Arcade Fire.
Awww Schucks, un LP de ocho apasionantes temas, editado por el sello Quartersticker Records, es  ya un imprescindible dentro de mi discografía y su tema  On We Go, ha sido mi banda sonora durante estas semanas  de vacaciones, que he tarareado a todas horas, mientras subía montañas, disfrutando de un  paisaje inolvidable.

TIM FITE – "Ain’t Ain’t Ain’t"

Anti Records – 2.012
Regresamos tras un breve parón vacacional con una las nuevas propuestas del freak-folk neoyorquino, “Tim Fite”, un tipo bastante excéntrico que comenzó en esto de la música como rapero, aunque afortunadamente, este tercer disco en su carrera no tiene nada que ver con esta disciplina.
Si tengo que ser sincero no conozco nada de su trayectoria anterior, y aunque he leído por ahí que sus anteriores trabajos eran más un colage sonoro que otra cosa, este  “Ain’t Ain’t Ain’t” es un disco bastante maduro, más en la línea de singer songwriter clásico, con instrumentos grabados en vivo, en el que el autor nos hace volver la mírada hacia la adolescencia.
Un trabajo bastante interesante, sin demasiada repercusión por aquí pero al que creo que deberíais prestar atención..

JEFF THE BROTHERHOOD – "Hypnotic Night"

Infinty Cat Recording – 2.012

 


Este es el nuevo trabajo del duo de Tennessee formado por los hermanos Jake y Orrall Jamin, “Hypnotic Night”, editado por el sello “Infinty Cat Recording”, sello que fundó su padre el compositor, cantante y productor Robert Ellis Orrall. Un larga duración bastante intenso, lleno de muy buenas canciones que me recuerda un poco a los grandes temas del rock surfero o del puck americano. 
Jeff The  Brotherhood son  guitarras cargadas de pólvora, distorsiones, ruido garajero, un poco de picardía juvenil y talento  con un poco de arena californiana.




JENS LEKMAN – "I Know What Love Isn’t"

Secretly Canadian – 2.012
En este país, en agosto todo se ralentiza, el tiempo parece detenerse y todos los problemas parecen encontrase en stand by  tan solo algunos seguimos trabajando (de muy mala gana todo sea dicho).
Pero ahí va un regalito para los que aún seguís por aquí ajenos al mundanal ruido vacacional. Una verdadera joyita del pop que navega al margen de consideraciones temporales.
Hablamos de la tercera entrega en largo del sueco canadiense de adopción “Jens Lekman”, un tipo que como vemos no se prodiga en exceso y que le da a cada trabajo el tiempo y el cuidado necesario.
Un disco de pop exquisito, de sonido limpio e impoluto en el que no faltan las maravillosas y justas segundas  de “Sophie Brous”, las cuerdas, los pianos, los vientos y los sutiles detalles a los que este hombre nos tiene acostumbrados.
Un paseo por la melancolía y el desamor que seguro nos hará muy buena compañía este otoño que ahora parece algo tan lejano.
Una colección de diez temas redondos que de veras nos saben a poco y a los que no se les puede poner ni una sola pega ¿o es un tipo como Lekman puede hacer algo mal? Ni anque se lo propusiera.

COLD SPECKS – "I Predict A Graceful Expulsion"

Mute Records – 2.012
“Cold Specks” es el pseudónimo tras el que se esconde la cantautora canadiense que se esconde tras el pseudónimo de “Al Spx”. 
Al parecer esta chiquilla de veintitres añitos proviniente de Toronto y que en la actualidad reside en Londres prefiere ocultar su verdadera identidad por desavenencias con su familia, de profundas creencias religiosas, que desaprueba su decisión de dedicarse a vivir de la música, aunque según las críticas parece que no van tan mal encaminada.
“I Predict A Graceful Expulsion”, su primera propuesta discográfica, es en realidad una propuesta individual, parida como podréis apreciar con guitarra y voz, a la que se van agregando paulatinamente instrumentos de cámara y unas letras que hablan de sus temores y obsesiones, dudas en cuanto a su fe y marcada obsesión por la muerte.